看着笑得花枝招展的柳月娥，王浩都有些痴了，要不改成歌舞团？
歌舞表演是她们的老本行，相信她们一定能排练出最出色的舞蹈。
让这样一群擅长舞蹈艺术的女子，一下子转变成搞表演艺术的，是不是有些太强人所难了？
歌舞艺术需要勤学苦练，但表演艺术，则有那么一分天份在其中，并不是每个人都适合这一行的。
难道之前真的是太想当然了？
“大人能不能不要……不要这……这样子……”
看到王浩一直直愣愣的盯着自己看，柳月娥一下子就笑不出来了，羞红着脸慌乱地躲避着那炽热的眼神，心也跟着砰砰砰地乱跳。
“你去叫姑娘们先别忙活了，把人都叫过来，让我看看她们有没有演戏的天份。”
想到这里，王浩决定先检验一下这群姑娘们的演戏天份，之前的确有些欠考虑了。
这演技也不是短时间内就能训练出来的，若随随便便把半成品拿出去，给人留下一个不过如此的印象，这剧院还真有可能中途夭折。
“演什么？这……这演技，当真如此重要？”
“非常重要，重中之重。”
看着王浩一脸严肃的表情，柳月娥也不再犹豫，收敛了羞怯的神色，应了一声，就回去后院招呼姐妹们过来集合了。
对于表演这门艺术，王浩本人也是非常拿手的，两辈子的摸爬滚打，让他练就了一身见人说人话，见鬼说鬼话的盖世神功。
更能在心情极为愉悦的情况下，瞬间装出一副痛心疾首，洒泪狂奔的蹩脚演技。
柳月娥很快就把姑娘们领到了大堂中，红红绿绿的姑娘们在大堂中依次列队，非常听话，非常养眼，只是这场景略微有些诡异，像极了某个夜总会开门营业前的例行会议。
听说大司农要为她们讲解什么表演艺术，大家也都非常期待的。
大司农是个很有本事的人，也是一个大好人，更是她们的大恩人，所以他讲的话，一定是很有用的，要仔细听，把每句话都用心记下来才好。
“咳咳……大家不要太拘谨，本官只是对表演艺术略微有些心得，应该会对你们有些用处。”
众人都听得很是仔细，就连柳月娥也是一脸期待，刚刚听他说，所谓演技，就是让人看了就想打人，当真有这么神奇？
王浩也不废话，稍微整理了一下思路，继续说道。
“所谓表演艺术，就是通过演员的表演，把各类艺术文学脚本所提供的间接形象，转化为直观的形象。
让人在欣赏演员绘形绘声绘色的表演中，如亲临其境、亲闻其声、亲见其形，产生情感交流，从而产生共鸣。
通俗一点讲，就是通过诸位的演绎，把一个故事生动形象地展现出来，让观众能够真切的感受到。
因此演员扮演角色就是把自身变为剧中人，在自己身上创造出另一个人物形象来。
天下没有雷同的人物，任何一个角色也都不同于演员自己。而没有性格特征的角色同样是不可能存在的。
所以演员创作的宗旨就是创造鲜明的人物性格，体现栩栩如生的人物形象。
演员要通过人的特征、性格和行为等来表达活生生的人。表演艺术就是要在艺术虚构的条件下再现人的行为，即由演员扮演角色，创造人物形象。这是表演艺术的根本。
这话理解起来可能有些费力，我这里打个比方。
就好像是一个技艺精湛的画师，可以一幅山水画，或者一幅美人图，栩栩如生地画在宣纸上，让人能够身临其境，或如见其人。
而演员，就好比是这个画师，甚至说比这个画师更加高超，也更加生动。
如果说画师是在宣纸上作画为，从而让人们看到，那演员，就是在这一方舞台上作画，从而让台下的观众用心感受到这一幅画作。
高超的画师，可以把他的杰作，画入人们的眼中，但演技精湛的演员，却能把他们的杰作刻入人们的心里。
身为一个演员不但要做到千人一面，更要做到千面一人，不论是喜怒哀乐，还是嬉笑怒骂，都可以很自然的从你身上表现出来，让观众在观看你的表演的时候，像是在照一面镜子一样的真实。
你笑的时候，让他们跟着你笑，你哭的时候，也跟着你一起哭，让他们把心中的情绪自然而然地代入进去，这就是表演的艺术。”
姑娘们听得很认真，不过听进去了多少，那就不得而知了，应该不会很多。
不过这也无所谓，只要有个基本的概念就行，再说了，王浩自己都不知道什么叫演技，不过就是看了几遍喜剧之王，知道有一本叫做《演员的自我修养》的书而已。
“大人刚才说让台下的人跟着一起哭，那……那不是成了……”
等消化的差不多了，柳月娥终于提出了第一个疑问。
让看戏的人一起哭，这场景她无法想象，甚至觉得那样会很滑稽。
“当然不会大哭哭成一团，只是一起抹眼泪而已。”
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