夜幕降临，华灯初上，镰仓的一家料理店内，此时已经被塞满了就餐的客人，欢声笑语的气氛充斥着每个角落。
尤其是到了酒意正酣的时候，热烈的氛围更胜一筹，觥筹交错之间，几个脸色通红的工作人员甚至当众跳起了舞。
僵硬的肢体动作看起来一点都不协调，没有丝毫的舞蹈美感，反而有种滑稽的喜感，以至于引来阵阵的嬉笑之声。
跳舞的工作人员不以为意，他们在众人的配合与起哄声中，有点人来疯的愈发肆意和张扬，好似要宣泄所有的情绪一般。
“他们这个样子，有点过了吧？”
滨口龙介看着有些失控的场面，扭头对着中村雅弘低声说道：“中村桑，不阻止一下吗？”
“滨口桑，不用管他们，只要没有醉酒闹事，就由他们放松一下吧．．．．”
不等中村雅弘开口，金丸芳则就先一步解答了滨口龙介的疑问，他稍微压低了一些音量道：“毕竟，长时间的拍摄其实也很辛苦，都累积了不少的压力。”
“等你执导商业电影的项目时，你就会明白了．．．．”
川村元气哂然一笑，也跟着开口提醒道：“跟那些小成本的文艺片不同，商业电影的项目往往压力比较大，拍摄的时候，大家一直都是紧绷着，只有完成拍摄的时候，才会彻底的放松。”
道理其实也很简单，商业电影的项目投资往往比较大，如果搞砸了的话，可能就再也没有机会执导大投资的商业电影项目了。
就好比闯荡过好莱坞的吴白鸽，虽然曾经靠着《变脸》和《碟中谍》的成功在好莱坞站稳了脚跟，但随着《风语者》的惨败，很快就麻溜的滚出了好莱坞。
投资方和电影市场是非常的现实，能给他们带来利益的时候，他们自然会愿意捧着。而一旦不能创造价值的时候，就会瞬间被抛弃。
因此，执导商业电影项目的监督往往压力比较大，要求和标准大多也比较严苛。而这份压力传导到底层的工作人员身上，他们自然也是时刻紧绷着。
遇到脾气不好的监督，稍微有点心气不顺或者出点问题，可能就会挨上一顿训斥和臭骂。
毕竟，对于监督来说，可能会顾忌演员的资历和名气，也有可能会忌惮其背后的事务所势力，但绝对不会在意底层的工作人员。
就好像对岸的人口红利，你不干的话，大街上有的是人干，想要得到理想的丰厚待遇？怕是还没睡醒吧。
滨口龙介于是闭上了嘴，他就执导过小成本的文艺片剧组，对商业电影项目没有发言权，自然不敢轻易提意见。
也就是因为他和中村雅弘算是同学的关系，又担任了《模范生》剧组的助理，所以中村雅弘才把他拉到了这一桌。
否则的话，以滨口龙介眼下的名气和地位，他是没有资格跟金丸芳则和川村元气坐在同一桌的。
“中村桑，根据我们商讨的宣传计划呢．．．．”
金丸芳则看着中村雅弘，语气稍微停顿了一下，然后继续说道：“你会是电影的宣传重心之一，武井咲和菅田将晖虽然是电影的主演，但他们都是新人，暂时还撑不起电影的宣传重任。”
对于一部电影的成功来说，除了影片的拍摄质量之外，最为重要的一点大概就是营销宣传了。
不要相信‘酒香不怕巷子深’的理论，这话放在以前那个车马很慢的年代确实有一定的道理，但在影视行业就纯属扯淡。
尤其是身处信息流通无比快捷的网络时代，电影的上映时间就那么两个月左右，要是不能在短时间内通过营销宣传让影迷知道的话，那么电影的结局大概率注定亏损。
或许小成本的文艺片可以在院线里面多挣扎一下，拉长上映时间以坚挺的口碑取胜，从而达到票房成绩的逆袭。
比如对岸的文艺电影《那山那人那狗》，虽然在本土不怎么受待见，但跨海到了东瀛却颇受影迷的欢迎，在文艺院线的大力支持下，就拿到了高达8亿円的惊人票房。
如此操作，对于文艺片来说，算是比较常见。但对于商业电影项目来说，那是绝对不能接受的灾难。
比如环球影业曾经在1995年上映了一部《未来水世界》，该电影耗资2亿3500万美元，虽然在2013年的时候，《未来水世界》这个项目通过多年的运营终于盈利了，环球影业也因此赚到了800万美元。
但要是时间倒流回去的话，相信环球影业绝对不会选择投资《未来水世界》这个商业电影项目。
耗费18年的时间，投资2亿3500万美元才赚到了800万美元的盈利，无论怎么算，这都是亏的厉害。
毕竟，还要考虑到通货膨胀之类的因素，18年前的美元可比当下的美元值钱多了。
“目前洽谈的综艺番组，基本能够覆盖住所有的观影群体，你到时候随便参加一些就可以了，比如《彻子の部屋》．．．．”
小主，这个章节后面还有哦，请点击下一页继续阅读，后面更精彩！